《复仇者联盟4：终局之战》和好莱坞系列电影的不可阻挡进程
《复仇者联盟4：终局之战》在上映后刷新了票房纪录，成为迅速突破20亿美元大关的最快电影，并仅用11天成为史上第二高票房电影。这部漫威史诗仍在朝着《阿凡达》的票房冠军之路前行，最近宣布策略性重新上映，并加入未曝光的镜头，很可能很快就会超越《阿凡达》。作为22部影片“无限系列”的结局，《终局之战》不仅是漫威的一个了不起的成就，也代表了好莱坞系列电影的持续势头。我一直在研究西方电影业如何无可否认地转向制作电影续集。观察原始数据，我发现过去17年最经济成功的电影的票房收入是理解电影产业中系列化盛行的一个很好方式。自2001年以来全球票房收入最高的100部电影中，有86部属于系列电影（所有数据取自Box Office Mojo）。在这86部影片中，有八部是各自系列电影的第一部，这意味着自2001年以来最经济成功的电影中有78%是续集、后续或现有系列的新部分。这86部影片中所代表的系列电影数为32个，因此平均每个系列电影在前100名中有两到三部电影，尽管漫威电影宇宙拥有12部影片，JK罗琳的魔法世界有九部（哈利波特和神奇动物），中土世界有六部（指环王和霍比特人）。在前100名中有14部非系列电影中，其中三部有续集计划或制作中（《阿凡达》、《冰雪奇缘》和《沉睡魔咒》），而另外两部被传言有续集（《疯狂动物城》和《可可》）。这14部中，还有三部是原版电影的翻拍或真人版本（《美女与野兽》、《爱丽丝梦游仙境》和《丛林奇兵》）。这只留下了自2001年以来前100部最成功电影中只有六部是完全原创且不被系列化、扩展或添加的影片—《盗梦空间》、《地心引力》、《2012》、《头脑特工队》、《飞屋环游记》和《波西米亚狂想曲》。这些数据表明，大型电影制片厂可能已经默认将现有电影重新包装为观众所喜爱的影片，遵循相同的配方，仅更改一两个成分，或通过制作续集、前传、中传（填补以前电影中的时间差距）和并传（与以前电影同时发生）来延长成功的电影系列，以吸引电影院观众。系列电影制作背后的经济动机很明显——在熟悉的世界中创作、营销和发布另一个故事所涉及的风险，带有受欢迎的角色和可靠的叙事结构，明显要小得多于创作新的、未知的电影故事。监制琳达·奥布斯特认为，“新项目，那些能够全球销售的大型动作系列电影都是由电影制片厂生成的，而不是由编剧生成的。”但这种转变是否与编剧罢工同时发生，或者一直如此呢？这张图表显示了过去几十年系列电影的成功日益增长。自1989年以来每年全球最高票房前20部电影，图表显示了自2001年以来系列电影的逐渐增多和两次明显上升。尽管像《星球大战》这样的系列在2001年之前就已经开启新篇章，幽灵危机在1999年上映，但是在2001年两条线之间的巨大间隙显示了那一年推出的系列影片数量很高（八部），最值得注意的包括哈利波特和指环王。特别是蓝色线的逐渐上升趋势显示了市场对续集的逐渐饱和—2011年达到顶峰，当时全球最成功的20部影片中有18部是系列电影。这个2011年的高峰很可能是2008年编剧罢工和金融危机的延迟效应，显示制片厂更多依赖系列电影为更安全的收入。显然，全球电影产业，主要由一群强大的媒体集团主导，已经被经过验证的系列电影独占主导。原创性正在消失吗？2018年“最佳流行影片”奥斯卡奖的失败推出显示了试图在奥斗漫夜的评分下降后，推动公众兴趣的尝试，这也可能表明公众对获奖影片本身的兴趣减少。然而，更重要的问题是我们去电影院的目的。如果我们观影是为了挑战、感动甚至迷惑自己，那么最佳影片提名者可能会位居票房榜首。然而我们不是—我们去电影院是为了与朋友团聚，回到感觉像家的地方，了解托尼·斯塔克和其他人发生了什么。在这个社会焦虑和政治动荡的时代，我们寻求在我们热爱和习惯的电影世界中找到家和避难所，难道这有什么奇怪的吗？《终局之战》的成功和电影系列的盛行表明了制片厂思维的转变，也反映了我们作为消费者的思维。如果第23部漫威电影没有获得批评认可，但为观众提供一刻快乐的逃避，这是不是一件坏事？ 来自曼彻斯特大学音乐助理讲师丹尼尔·怀特的文章。本文转载自The Conversation，采用知识共享许可协议。原文链接。”
